ΣΗΜΕΙΩΣΤΕ: Έχουν γίνει αλλαγές στις ημερομηνίες των κληρώσεων για όλες τις δωροθεσίες του Οκτώβρη *** Η κεντρική παρουσίαση του βιβλίου του Κων. Ιωακειμίδη, Η φωνή μέσα μου, θα γίνει στο Public Συντάγματος στις 31/10/2018 στις 19:00 * Η κεντρική παρουσίαση του μυθιστορήματος του Θ. Λουτριώτη, Μέχρι τον Αύγουστο, θα γίνει στις 4/11/2018 στις 12:00 στο Αίτιον (Τζιραίων 8, Ακρόπολη)
ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΒΙΒΛΙΑ ακολουθώντας τους συνδέσμους. Μυθιστορήματα: Ο σιωπηλος Μπου * ΠουΣουΚού στη Σαλονίκη * Beer-O-Guest * Ώρα μηδέν... * Το αυγό του Θεού * Το δάκρυ της Μάντισσας * Hippie * Υπόθεση Μανδραγόρας * Η αγαπητικιά * Η αναζήτηση, Η ανατροπή, Η αναλαμπή ** Θεατρικό: Άκουσε τα κύματα ** Ποίηση: Σαββατολουσμένη μου * Εγώ, απέναντι * Σκιρτήματα του νου ** Διηγήματα: 23 * Sci-fi Διαγωνισμός 01 * Η συνωμοσία της Χιονάτης * Έρωτες υπέρ μεν άγαν... *** Κατεβάστε ΔΩΡΕΑΝ ebooks: Ανένταχτα, Ν. Καββαδία * Αναρχικός τραπεζίτης, Φ. Πεσσόα * Άπαντα, Κ. Καβάφη * Άπαντα, Κ. Καρυωτάκη * Η πτώση, Α. Καμύ * Ημιτόνια και Μπουλούκια, Μ. Φωτόπουλου * Ασκητική, Ν. Καζαντζάκη * Το ξύλινο παλτό, Κ. Γώγου

Τρίτη, 25 Σεπτεμβρίου 2018

Στο θέατρο Αλκμήνη...

...τη δημιουργική περίοδο 2018-2019.

Όπως κάθε χρόνο, το θέατρο Αλκμήνη ξεκινά τη σεζόν με μια γκάμα καλλιτεχνικών προτάσεων για όλες τις ηλικίες και κάθε γούστο. Δείτε παρακάτω όλες τις παραστάσεις της χρονιάς και επιλέξτε εκείνες που σας ταιριάζουν. Η ανάρτηση εμπλουτίζεται και ενημερώνεται συνεχώς με ό,τι νεότερο. Τα στοιχεία επικοινωνίας με το θέατρο και άλλες πληροφορίες βρίσκονται στο τέλος της ανάρτησης.
Καλή μας θεατρική χρονιά!

Παραστάσεις:

Πρεμιέρα 1η Οκτωβρίου, και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 για 10 παραστάσεις, για το Γράμμα σε ένα παιδί, βασισμένο στο βιβλίο της Οριάνας Φαλάτσι. Το απόσπασμα που ακολουθεί είναι από το βιβλίο της Οριάνα Φαλάτσι και είναι αυτό που μας δημιούργησε έντονα την ανάγκη να ξανά ανεβάσουμε το «Γράμμα σε ένα παιδί που δεν γεννήθηκε ποτέ». Μέσα από μια καινούργια ματιά, μια νέα διασκευή που θα σχολιάσει -μοιραίως- όλα αυτά που συμβαίνουν και στις μέρες μας…
«Τι σόι άνθρωποι είναι αυτοί που καίνε ανθρώπους; Νόμιζα ότι με τα κρεματόρια είχαμε τελειώσει. Έχουμε μπει σε μια σκοτεινή στενωπό χωρίς κανείς να είναι ακόμη σε θέση να “δει” τι μας επιφυλάσσει το μέλλον. Κινούμενη άμμος η χώρα, κινούμενη άμμος και όσα συμβαίνουν έξω από αυτήν. Αν ερχόσουν στον κόσμο θα μάθαινες τι είναι τα συναισθήματα, τι κάνει τους ανθρώπους να είναι άνθρωποι. Θα μάθαινες τι είναι ο φόβος (πόσο φοβήθηκε άραγε ένα παιδί παλεύοντας με τον καπνό και τη φωτιά;) Θα μάθαινες τι είναι αγωνία, τι είναι η αγανάκτηση, τι είναι οργή και τι θυμός, πώς νιώθουν χιλιάδες άνθρωποι που φωνάζουν το δίκιο τους ανεβαίνοντας αργά και συντεταγμένα το δρόμο που απέκτησε τελικά τη δική του ιστορία, τη δική σου ιστορία. Η πραγματικότητα μας έχει ξεπεράσει. Τώρα βλέπουμε καθαρά ότι “ο Βασιλιάς είναι γυμνός”. Αν ζούσες και η μανούλα σου, σου διάβαζε το παραμύθι, θα γελούσες όπως όλα τα παιδιά όταν το πρωτακούν. Εμείς τώρα το συνειδητοποιήσαμε αλλά δεν μπορούμε να γελάσουμε, γιατί δεν είμαστε πια παιδιά».
Σκηνοθεσία: Μάνος Πετούσης || Κείμενο: Μάρω Μπουρδάκου || Παίζει: Ζέτα Δούκα || Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού ( A-Priori) || Διεύθυνση παραγωγής: Ντίνος Λέλος || Οργάνωση παραγωγής: Όψεις Πολιτισμού

Στις 7 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 21:00 κάνει πρεμιέρα το έργο Νούρα, ένα πένθιμο μπλουζ της Βάσιας Αργέντη.
Η ηθική τελειότητα μοιάζει να είναι ο οδηγός στη ζωή του ενός ήρωα (Αλέξανδρος), αλλά δυστυχώς η ζωή πολλές φορές μας γεμίζει ψευδαισθήσεις προερχόμενες από το συλλογικό ασυνείδητο που δεν μπορούμε να τις διαχειριστούμε, και σε έναν τέτοιο σκόπελο σκοντάφτει ο Αλέξανδρος. Παράλληλα, οι κεντρικές ηρωίδες μας ( Μητέρα της Νούρα και η Νούρα) αποζητούν, όχι το δυτικό όνειρο όπως κάνουν οι μετανάστες, αλλά μία ανθρώπινη ζωή. Μια ζωή δίχως διώξεις, εγκλήματα και πολέμους. Όπως λέει, η Νούρα μας: «Μαμά στις χούφτες μου έχω φυλάξει λίγο ήλιο». Αυτόν τον ήλιο αποζητούν. Στο έργο αυτό μας παρουσιάζεται μία διπλή Οδύσσεια: Του δυτικού ανθρώπου που τα έχει «όλα» και στέκεται θύμα αυτής της ιδανικής συνθήκης και των προσφύγων που, η ζωή τους μοιάζει το απόβλητο ενός συστήματος που δεν δείχνει στάλα συμπόνιας.
Πρωτότυπο κείμενο: Βάσια Αργέντη || Πρωτότυπη μουσική: Ανδρέας Καρανίκας || Σκηνοθεσία: Βάσια Αργέντη || Βοηθός Σκηνοθέτη: Νίκη Καρνάτσου || Ενδυματολόγος: Νίκος Τριανταφύλλου || Βοηθός Ενδυματολόγου: Ανθή Χατζηαποστόλου || Μακιγιάζ: Μαρία Φαρούπου || Φωτογραφία: Γιώργος Χατζηιωάννου, Δέσποινα Ζαχαρίτσεφ || Σκηνικά: Art In Art || Σχεδιασμός φωτισμών: Μανώλης Μπράτσης || Γραφίστας: Γιάννης Παπαστάθης || Παραγωγή: Art In Art || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A-Ρriori) || Παίζουν: Αρετή Κετιμέ, Τζούλι Τσόλκα, Γιάννης Χαντέλης, Θεώνη Φύτρου, Σωτηρία Χρυσικοπούλου. || Στο πιάνο ζωντανά ο Ανδρέας Καρανίκας

Από τις 9 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30 κάνει πρεμιέρα ο μονόλογος Γκυγιώμ, γλυκιά μου για δεύτερη σεζόν. Η ιστορία ενός αγοριού που του αποδόθηκε μια σεξουαλική ταυτότητα προτού καν το ίδιο προλάβει να την ανακαλύψει. Μία εσωτερική αναδρομή με πολλά βιωματικά στοιχεία, όπου το κωμικό εναλλάσσεται με το δραματικό, η συγκίνηση με την μίμηση, το ξεκαρδιστικό με το σπαραχτικό. Ο Γκυγιώμ είναι ένας ηθοποιός που γράφει ένα μονόλογο με πολλούς ρόλους, τον εαυτό του, την μητέρα του, την γιαγιά του, έναν ψυχίατρο, έναν άραβα σκηνοθέτη και όλους εκείνους που καθόρησαν την πορεία του. Ξεκαρδιστικός όσο και σπαρακτικός ο Γκαλλιέν, αλλά σε κάθε περίπτωση ευφυής, εισέρχεται σε μια «δύσκολη» περιοχή που έχει να κάνει με τα κοινωνικά στερεότυπα. Μια αναζήτηση της ταυτότητας φύλου και του σεξουαλικού προσανατολισμού μέσα σε ένα πέλαγος προκαταλήψεων, στερεοτύπων, ταμπού, κάτω από το άγρυπνο βλέμμα της μάνας.  Η κινηματογραφική μεταφορά του έργου σάρωσε τα βραβεία Σεζάρ.
Πρωταγωνιστεί ο Περικλής Λιανός || Κείμενο: Γκυγιώμ Γκαλλιέν || Μετάφραση: Δήμητρα Κονδυλάκη || Σκηνοθεσία: Άννα Χατζησοφιά || Σκηνικά-κοστούμια: Έβελυν Σιούπη || Σχεδιασμός φωτισμού: Βαγγέλης Μούντριχας || Μουσική: Ιάκωβος Δρόσος || Φωτογραφίες: Ιάκωβος Δρόσος || Γραφιστική επιμέλεια: Γιάννης Στιβανάκης || Τρέιλερ παράστασης: Σταύρος Στάγκος || Παραγωγή: The Artists || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A-Priori)

Από τις 11 Οκτωβρίου κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.30Κυριακή στις 18:00 έρχεται το δικαστικό δράμα, Οι 12 ένορκοι... αντιμέτωποι με τις συνειδήσεις τους. Κάθε ψηφοφορία τους είναι και μία μάχη, αλλά… μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με μόνο όπλο την αλήθεια! Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους; Και με τι «κόστος» για τον καθέναν από τους 12; ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, η sold-out παράσταση των τελευταίων χρόνων, έχοντας αποσπάσει βραβεία, εξαιρετικές κριτικές και το ενδιαφέρον περισσότερων από 80.000 θεατών, συνεχίζει για 5η χρονιά!
Κείμενο: Reginald Rose || Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη || Δραματουργική επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος || Σκηνικά: David Negrin || Κοστούμια: Κική Μήλιου || Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού || Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη || Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου || Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα & Κατερίνα Κωνσταντέλλου || Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη || Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ρασσιάς || Γραφιστική επιμέλεια: Γιάννης Στιβανάκης || Promo video: Κώστας Γεραμπίνης || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού || Παραγωγή: A PRIORI www.a-priori.gr 
Οι 12 ένορκοι (αλφαβητικά): Νίκος Βατικιώτης, Τάσος Γιαννόπουλος, Σωτήρης Δούβρης, Μάνος Ζαχαράκος, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Τρύφων Καρατζάς*, Θανάσης Κουρλαμπάς, Περικλής Λιανός, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Κωνσταντίνος Μπάζας, Τάσος Παπαδόπουλος, Ορέστης Τρίκας
*Διπλή διανομή με τον Παντελή Παπαδόπουλο || Στον ρόλο του φύλακα o Αλέξης Σταυριανός || Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή

Από τις 13 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 21:30 δείτε για δεύτερη χρονιά το έργο Η δημιουργία του ΥΠΟ-Κόσμου των Λύκου Παραβάτη και Γιώτας Κουνδουράκη. Μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία σε 6 αυτοτελείς ιστορίες.
Η αλήθεια είναι ότι ο Θεός, δεν είχε κέφια όταν έφτιαξε τους πρωτόπλαστους... Κάτι η κόπωση απ’ το στήσιμο της Πλάσης, λίγο η αδεξιότητα του ατζαμή, αφού πρώτη Του φορά θα έκανε άνθρωπο, το έργο δεν Του βγήκε όπως ήθελε. Ευτυχώς που ήξερε από μερεμέτια, κι έτσι, με λίγη προσπάθεια παραπάνω, έκανε και την Εύα. Προχειρότητες... λόγω ηλικίας. Γιατί μπορεί ο Κόσμος να δημιουργήθηκε σε 7 ημέρες, όμως ο ΥΠΟ-Κοσμος χρειάστηκε λιγότερες.
Σκηνοθεσία: Γιώτα Κουνδουράκη || Κίνηση: Φάνης Καφούσιας || Μουσική: Αντώνης Κουνδουράκης || Βοηθός Σκηνοθέτη-Επιμέλεια Σκηνικών-Κουστουμιών: Λένα Πετράνη || Βίντεο-Φωτογραφία: Απόστολος Γιαννόπουλος || Παίζουν οι Ηθοποιοί (Αλφαβητικά): Κωνσταντίνος Καραγάνης, Χρήστος Μαραθιάς, Αλεξία Ξυγαλά, Γιώργος Ρούφας, Sunny Stella

Από τις 13 Οκτωβρίου κάθε Σάββατο στις 18:30 και Κυριακή στις 21:00 δείτε το κοινωνικό έργο Ο Ιατροδικαστής ή Στη μνήμη της Έλλη Λαδά. Ένας Ιατροδικαστής, αναλαμβάνοντας μία ιδιαιτέρως σοβαρή υπόθεση, βρίσκεται αντιμέτωπος με υψηλόβαθμους φορείς της διαφθοράς. Καθένας από αυτούς, λόγω δικών του ανομολόγητων συμφερόντων, ασκεί πίεση, προσπαθώντας να αλλοιώσει την γνωμάτευση. Οι πυλώνες δομής της δυτικής κοινωνίας και η θυσία κάθε αξιακού συστήματος… στον βωμό συμφερόντων…
Πρωταγωνιστούν: Χάρης Σώζος, Χρήστος Ευθυμίου || Φιλική Συμμετοχή: Πόπη Τσαπανίδου || Κείμενο: Κώστας Λεϊμονής || Σκηνοθεσία: Παντελής Παπαδόπουλος || Σκηνικά-Κοστούμια: Πολυτίμη Μαχαίρα || Πρωτότυπη Μουσική: Ραφαήλ Πυλαρινός || Φωτισμοί: Mανώλης Μπράτσης || Σχεδιασμός Αφίσας: Φίλιππος Νικόλας Μπάρλας || Τρέιλερ: Κώστας Γεραμπίνης || Παραγωγή: EIG PRODUCTIONS || Καλλιτεχνική Διεύθυνση-Οργάνωση Παραγωγής: Πολυτίμη Μαχαίρα || Φωτογραφίες: Γιώργος Μαρινάκης || Προβολή-Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Από 7 Οκτωβρίου, κάθε Κυριακή στις 18:30 δείτε, για δεύτερο χρόνο, την παράσταση Ο Ένοικος της Άννας Παντζέλη. Πρόκειται για ένα ψυχολογικό δράμα με τις καθημερινές τριβές αλλά και τις πικρές αλήθειες που κρύβει συνήθως μια συγγενική σχέση. Η μονότονη και συνάμα αστεία ζωή της Μαρίας και της Στέλλας μέσα από την καθημερινότητα τους. Με αφορμή τα γενέθλια του ενοίκου τους, Μάρκου, δύο γυναίκες-αδερφές, που δεν τα κατάφεραν στην ζωή τους, αρχίζουν να ξετυλίγουν το παρελθόν τους και να αλληλοσπαράζονται. Η οικογένεια, τα βιώματα, οι παιδικές κόντρες αλλά και οι ξεχωριστές μα και τόσο ίδιες ζωές τους, γίνονται σκιές που τις καταδιώκουν αλλά και τις λυτρώνουν ταυτόχρονα. Οι δυο αδερφές θα διανύσουν «χιλιόμετρα ζωής» μέσα σε μια νύχτα για να καταλήξουν να σπάσουν ένα απόστημα χρόνων, που πονά και τις δυο το ίδιο.
Παίζουν: Άννα Παντζέλη & Λίνα Μαρκάκη || Σκηνικά: Γιάννης Μυρσιώτης || Κοστούμια: Λένα Μηνά || Μουσική: Χρίστος Τσαπάρας || Τραγούδι: Αθηνά Μπαρδάκου || Φωτισμοί: Τάκης Μπαρδάκος || Φωτογραφίες: Αντώνης Συμεωνάκης || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A-priori)
Περισσότερα για την παράσταση θα βρείτε εδώ

Από τις 15 Οκτωβρίου 2018 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30 έρχεται το έργο του Άρθουρ Σνίτσλερ Ανατόλ ή η μάχη των φύλων. Γράφτηκε στα τέλη του 19ου αιώνα και ολοκληρώθηκε στις αρχές του 20ου, όπου και παίχτηκε με τεράστια επιτυχία στη Βιέννη και το Βερολίνο. Ο Σνίτσλερ ήταν ένας πρωτοπόρος γιατρός, θεατρικός συγγραφέας και διηγηματογράφος. Η άποψή του ήταν ότι τα δυο βασικά θέματα για τα οποία γράφει κανείς είναι ο έρωτας και ο θάνατος. Γράφει και περιγράφει σχεδόν κυνικά τον έρωτα σε όλες τις όψεις, τις απάτες, τις αυταπάτες, τα τεχνάσματα και τις παγίδες του, το πάθος και τη σκληρότητά του. Ο κεντρικός ήρωας, ο Ανατόλ, έχει καταβολές από τον Δον Ζουάν και τον Καζανόβα, όμως είναι πολύ πιο κοντά στον καθημερινό άντρα, ο οποίος ζει καθημερινούς και εφήμερους έρωτες σε μια ατελείωτη σκυταλοδρομία πάντα διψασμένος και ανικανοποίητος. Το έργο αποτελείται από εφτά επεισόδια και έναν επίλογο –ο οποίος θα παιχτεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα– όλα παραλλαγές πάνω στο ερωτικό θέμα: αισθηματικές, ειρωνικές, μελοδραματικές, σαρκαστικές, ρεαλιστικές και φαρσικές. Ο ίδιος ο Σνίτσλερ ενσαρκώνεται από τον φίλο του Ανατόλ, τον ώριμο θυμόσοφο Μαξ, που σχολιάζει και προωθεί τα δρώμενα, παραστέκεται και παρηγορεί τους «δράστες». Οι εφτά γυναίκες που αποτελούν τα «ερωτικά αντικείμενα» του Ανατόλ, έρχονται από κάθε τάξη, επάγγελμα, ψυχικό και πνευματικό περίγυρο. Αλληλοσπαράζονται παίζοντας τον θύτη και το θύμα. Όλα αυτά βέβαια σ΄ένα παιχνίδι με πολύ έρωτα, πάθος, εύθυμη διάθεση και χαρακτήρες αληθινούς, με τους οποίους ταυτιζόμαστε και σήμερα, γιατί ο έρωτας είναι πάντα ένα διαχρονικό και βασικό στοιχείο της ζωής μας. Ο Freud άλλωστε, σε επιστολές που είχαν ανταλλάξει, αναρωτήθηκε και έγραψε: «Πώς κατορθώσατε να αντλήσετε αυτή τη μυστηριώδη γνώση για την ανθρώπινη ψυχή, που εγώ κατάκτησα μόνο μετά από πολύμοχθη διερεύνηση του αντικειμένου και τελικά έφτασα στο σημείο να ζηλεύω τον ποιητή, που κατά τα άλλα θαυμάζω». Ο Σνίτσλερ κατακτά, και δικαίως, τους θεατές του σήμερα, γι' αυτό και το έργο ξαναπαίζεται με τεράστια επιτυχία τα τελευταία 10 χρόνια στη Νέα Υόρκη, στο Βανκούβερ, στo Παρίσι και το Βερολίνο (Schaubühne).
Μετάφραση: Μάριος Πλωρίτης || Σκηνοθεσία: Γιάννης Βούρος || Μετάφραση Επιλόγου: Γιάννης Καλιφατίδης || Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος || Επιμέλεια σκηνικού χώρου: Γιάννης Βούρος || Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ || Επιμέλεια κίνησης: Φρόσω Κορρού || Βοηθός σκηνοθέτη: Τζωρτζίνα Κώνστα || Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Τσιρίκος || Μακιγιάζ: Βαγγέλης Θώδος || Φωτογραφίες: Olsi Mane || Παίζουν: Μαξ: Πέρης Μιχαηλίδης, Οι εφτά γυναίκες του έργου: Τζούλη Σούμα, Ανατόλ: Λευτέρης Βασιλάκης || Teaser & Trailer: Άλκης Σδούγκος- Art Productions || Επικοινωνία: Τζίνα Φουντουλάκη

Από 17 Οκτωβρίου και κάθε Τετάρτη στις 21:30 παρουσιάζεται για δεύτερη χρόνια Ο αντρειωμένος των Holworthy Hall & Robert Middlemass σε σκηνοθεσία Παντελή Παπαδόπουλου. Ένα διαχρονικό, ανθρώπινο και δραματικό θεατρικό έργο. Βασική ιδέα του έργου είναι η στάση του ανθρώπου απέναντι σε ένα δυνατό δίλημμα, που αντιστέκεται στην εξουσία αλλά και ακόμη στα ίδια του τα συναισθήματα.
Λίγο μετά τον πόλεμο. Στο γραφείο του Διευθυντή Χολτ στην πολιτειακή φυλακή του Γουέδερσφιλντ, Κονέκτικατ. εν αναμονή της εκτέλεσης ενός θανατοποινίτη, ο οποίος αρνείται να αποκαλύψει την πραγματική ταυτότητα του, παρά τις επίμονες προσπάθειες του διευθυντή και του ιερέα των φυλακών, καταφτάνει μια νεαρή κοπέλα, ελπίζοντας πως ο μελλοθάνατος είναι ο αδελφός της. Η συνάντηση τριών διαφορετικών αντιλήψεων ξεδιπλώνει συναισθήματα και εικόνες που φέρνουν σε σύγκρουση τρεις διαφορετικούς κόσμους: της εκκλησίας, της εξουσίας και της...
Προβάλλονται παγκόσμιες ανθρώπινες αξίες, ενώ η θεατρική εμπειρία, ξεκινά από την είσοδο του θεατή στο χώρο του θεάτρου, ολοκληρώνεται με την έξοδό του κι επεκτείνεται με τακτική επικοινωνία μέσω e-mail, στη συνέχεια.
Σκηνοθεσία: Παντελής Παπαδόπουλος || Μετάφραση: Φάνης Γκίκας || Σκηνικά-Κουστούμια: Στέλλα Γιαπιτζέλη || Μουσική επί σκηνής: Ηλιάνα Κορέτση || Video παράστασης: Ξενια Τσιλοχρήστου ||Εικαστική επιμέλεια-Δημιουργία αφίσας: Ελένη Παπαδοπούλου || Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου || Γραφιστίκη επιμέλεια φωτογραφίας:Κατερίνα Καραγιάννη || Μακιγιάζ φωτογράφισης: Ράνια Γιαννάκη || Γραφιστική επιμέλεια εισιτηρίου: Παυλίνα Μπιτζέλη || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A-priori) || Παραγωγή: Μολυβένιος || Ηθοποιοί: Διευθυντής Χολτ: Σωτήρης Δούβρης, Πατήρ Ντάλυ: Τάσος Παπαδόπουλος, Τζέιμς Ντάικ: Νίκος Κουφάκης, Ζοζεφίνα Πάρις: Μελισσάνθη Ρεγκούκου, Φρουρός: Ιάκωβος Νικηφόρος

Από τις 19 Οκτωβρίου κάθε Παρασκευή στις 21:30 και Σάββατο στις 19:00, για δεύτερη χρονιά, δείτε την Κόκκινη μνήμη της Πολύνας Γκιωνάκη. Οι μνήμες μιας γυναίκας από τη φοβισμένη ζωή της με τον άνθρωπο που την κακοποιούσε ψυχικά και σωματικά. Η σκιά του την ακολουθεί παντού. Θα καταφέρει να βάλει ένα οριστικό τέλος σε ότι βίαζε την ψυχή και το κορμί της; Ένα αυτοβιογραφικό έργο που αφορά όλους και στέλνει μήνυμα να σπάσει η σιωπή, γιατί η βία είναι έγκλημα. Η παράσταση αφιερώνεται στη μεγάλη ποιήτρια και ακαδημαϊκό Κική Δημουλά και τελεί υπό την αιγίδα της Γ. Γ. Ισότητας Φύλων.
Ερμηνεία: Πολύνα Γκιωνάκη || Σκηνοθεσία-Διδασκαλία-μουσική επιμέλεια-βίντεο: Γιάννης Βαμβακάς || Κοστούμια: Λουκία || Εικαστική Επιμέλεια: Κώστας Ευαγγελάτος || Σκηνικά: Γιώργος Μαλτέζος || Φωτισμοί: Γιάννης Βαμβακάς || Μακιγιάζ: Άννα Μαυρομάτη || Μοντάζ Video: Μιχάλης Τζαρής || Φωτογράφηση: Πηνελόπη Μασούρη || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού || Κρατήσεις στο 6947940079 || Παραγωγή: Γιάννης Βαμβακάς

Από τις 20 Οκτωβρίου (ως 12 Ιανουαρίου 2019) κάθε Σάββατο στις 19:00, η ομάδα «New Lab Theatre Company» παρουσιάζει για 2η σεζόν την κλασική κωμωδία του Όσκαρ Ουάιλντ Η Σημασία Να Είναι Κανείς Ειλικρινής. Δύο νέοι κύριοι ξεγελούν την αλήθεια για να βάλουν λίγο ενθουσιασμό στη μονότονη ζωή τους. Ο κος Ουόρδινγκ εφευρίσκει έναν αδελφό, τον Έρνεστ, τον οποίο χρησιμοποιεί ως δικαιολογία για να αφήνει τη βαρετή ζωή του πίσω στην εξοχή και να επισκέπτεται την εξαιρετική Γκουέντολιν στο γοητευτικό Λονδίνο. Ο κος Μονκρίηφ αποφασίζει να πάρει το όνομα του φανταστικού αδελφού Έρνεστ και επισκέπτεται το σπίτι του κύριου Ουόρδινγκ στην εξοχή. Τα πρόσωπα συναντιούνται και εμπλέκονται σε μια σειρά από διασκεδαστικά γεγονότα, αντιμετωπίζοντας έτσι την κρυφή τους επιθυμία να είναι ο σοβαρός και ειλικρινής εαυτός τους.
Σκηνοθεσία: Όλγα Τζωρτζ || Σκηνικά: Όλγα Τζωρτζ || Κοστούμια: Βικτωρία Γιαννάκη, Έβελυν Κάκκου || Σχεδιασμός Φωτισμών: Κατερίνα Μαραγκουδάκη || Φωτογραφίες: Σύλβια Κουβέλη || Διανομή: Άλτζερνον: Γιάννης Δαμάλας, Τζακ: Γιώργος Στυλ, Λαίδη Μπράκνελ: Ιωάννα-Μαρία Μπατή, Γκουέντολιν: Εύα Ζουμπουνέλλη, Σέσιλι: Βίκυ Μιχαλοπούλου, Μις Πρισμ: Ελεάννα Χρυσανθοπούλου, Τζάζουμπλ: Ευθύμης Ξυπολιτάς || Στο πιάνο η Κατερίνα Δεληγιαννίδου

Από 21 Οκτωβρίου, κάθε Κυριακή στις 21:00 έρχεται για τρίτη χρονιά το ιστορικό δράμα του Χρήστου Λιακόπουλου, Αυτοκράτωρ Αδριανός. Ο μονόλογος αφορά στην ταραχώδη-περιπετειώδη ζωή του μεγάλου φιλέλληνα και λάτρη του Ελληνικού πνεύματος, Αυτοκράτορα Αδριανού. Είναι ένας συνδυασμός ιστορικών και φανταστικών γεγονότων, που στοχεύει να καταδείξει, πως όλοι οι άνθρωποι έχουμε τις ίδιες ανάγκες, φόβους και επιθυμίες! Μεγαλώνουμε σε οικογένειες με ελλείψεις και ελαττώματα, παθιαζόμαστε να πετύχουμε υψηλούς στόχους -για ν' αποδείξουμε ότι αξίζουμε- και όταν το πετύχουμε πιστεύουμε πως είμαστε παντοδύναμοι θεοί… Ακολουθούν, τότε, τα χτυπήματα της μοίρας, που μας προσγειώνουν απότομα, και μας κάνουν να συνειδητοποιήσουμε πως το μόνο που έχουμε πραγματικά ανάγκη, είναι ν’ αγαπήσουμε και ν’ αγαπηθούμε... Ως το τέλος μας!
Σκηνοθεσία: Χρήστος Λιακόπουλος​, Αναστασία Μαρκουτσά | Φωτισμοί: Χρήστος Λιακόπουλος | Κοστούμι: Μίκα Πανάγου | Θρόνος - Στεφάνι: Γιώργος Ρούσσης | Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Λιακόπουλος | Επεξεργασία ήχου: Σπύρος Αραβοσιτάς | Φωτογραφίες παράστασης: Γιάννης Βότσαρης​, Τζένη Κουκίδου | Δημιουργία και επιμέλεια εικαστικών: Τζουλίανα Νίκα | Κατασκευή κοστουμιού: Βάνια Αλεξάντροβα | Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού | Στο ρόλο του Αδριανού ο Χρήστος Λιακόπουλος

Η θεατρική κωμωδία Κακά τα ψέματα του Αλέξανδρου Χούντα που αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό, έπειτα από δύο πετυχημένες χρονιές παραστάσεων, επιστρέφει στις 24 Οκτωβρίου, κάθε Τετάρτη στις 21:30,  για 3ο χρόνο.
Ο Στράτος δεν μπορεί να πει ψέματα. Λέει πάντα την αλήθεια. Φαινομενικά αυτό είναι προτέρημα. Η ζωή, όμως, του απέδειξε ότι οι άνθρωποι δεν είναι πάντα έτοιμοι να την ακούσουν... Αμετανόητος εργένης, υπέρμαχος της μοναχικότητας με την ειλικρίνεια του αφοπλίζει πάντα τους συνομιλητές του χωρίς να το επιδιώκει. Ένα βράδυ στο σαλόνι του βιώνει ξανά χαρακτηριστικές στιγμές της ζωής του και έρχεται αντιμέτωπος με πρόσωπα και καταστάσεις που τον στοιχειώνουν και τον οδηγούν σε εφιάλτες... Η αλήθεια πολλές φορές είναι ενοχλητική και δυσκολεύει τις συναναστροφές του αλλά ο Στράτος επιμένει σ’ αυτήν.
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Χούντας || Σκηνικά-Κοστούμια: Μάρθα Χαραλαμπίδου || Μουσική εκτέλεση (βιόλα): Ηλίας Σδούκος || Σχεδιασμός φωτισμού-Επιμέλεια ήχου: Σπύρος Χούντας,Μανώλης Μπράτσης || Φωτογραφία: Ηλίας Αργυρακόπουλος || Αφίσα: Ζέτα Κωνσταντοπούλου || Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Τάσος Γιαννόπουλος, Αλέξανδρος Χούντας, Μαρία Νάκου, Διονύσης Στραβοράβδης, Κατερίνα Λουτσοπούλου

Από την Πέμπτη 25 Οκτωβρίου και κάθε Πέμπτη (μέχρι τις 27 Δεκεμβρίου) στις 21:30 μια Eπανάσταση σε Αναμονή έρχεται για δεύτερη χρονιά!
Μπορεί η επανάσταση να περιμένει; Σε 12 χρόνια από σήμερα η Ελλάδα έχει δικτατορία. Η ανεργία αγγίζει το 60% ενώ ο πληθυσμός της χώρας έχει μειωθεί στα 7.000.000, καθώς περίπου 3.000.000 νέοι έχουν μεταναστεύσει. Οι ηλικιωμένοι έχουν εξοικειωθεί με την χρήση των social media, καθώς το νέο καθεστώς στέλνει δωρεάν καθηγητές τεχνολογίας στα σπίτια όλης της χώρας. Έτσι κάποιοι λένε «δικτατορία ναι, αλλά με το νέο καθεστώς έχουμε παντού τσάμπα ίντερνετ!» Κάπως έτσι η επιθυμία για ανατροπή της δικτατορίας γίνεται όλο και μικρότερη μια και όλοι δείχνουν ευχαριστημένοι. ‘Όλοι εκτός από μια μικρή ομάδα που έχει βαλθεί να αφυπνίσει τους πάντες με τους πιο απίθανους τρόπους. Η παράσταση «Επανάσταση σε Αναμονή» παίζει στα όρια κωμωδίας και μανιφέστου, δίνοντας στον θεατή προεκτάσεις της πολιτικής και κοινωνικής κατάστασης της χώρας που μόνο σαν φάρσα θα θέλαμε να δούμε!
Σενάριο-Σκηνοθεσία: Δημήτρης Πανέλης || Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλίας Νάκας || Ερμηνεύουν: Ήρα Δαμίγου, Δημήτρης Πανέλης || Guest star: Μίμης Καπέρδος || Βίντεο/Φωτογραφίες: Νατάσα Λουκρέζη || Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A-Priori)

Από 28 Οκτωβρίου (ως 9 Δεκεμβρίου) κάθε Κυριακή στις 18:15 δείτε το έργο Η Σονάτα του Σεληνόφωτος (Venceremos). Tο αριστούργημα του Γιάννη Ρίτσου συναντά στίχους των Π. Νερούδα, Φ. Γκ. Λόρκα, Ν. Χικμέτ και Ε. Τσε Γκεβάρα. Για πρώτη φορά, η ηρωίδα του ποιήματος ενσαρκώνεται από νέα σε ηλικία ηθοποιό, τη Σοφία Καζαντζιάν, που ερμηνεύει, χορεύει, τραγουδά με τον Μάριο Ιορδάνου να τη σκηνοθετεί και να συμμετέχει κι ο ίδιος σε μία διαφορετική Σονάτα του Σεληνόφωτος, όπου ο άνθρωπος ξεπερνάει τα εμπόδια, το χρόνο, τον εαυτό του και βγαίνει νικητής φωνάζοντας “Venceremos”. Η παράσταση ανεβαίνει για 2η χρονιά έχοντας παράλληλα σημειώσει μία εξαιρετική πορεία στην Ευρώπη (Παρίσι, Δουβλίνο, Μόσχα, κ.α.)
Σκηνοθεσία/Μουσική Επιμέλεια: Μάριος Ιορδάνου || Θεατρική Διασκευή/Χορογραφίες: Σοφία Καζαντζιάν || Ενδυματολόγος: Ελευθερία Τώρα || Σκηνογραφία: Βαλεντίνο Βαλάσης || Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστίνα Παπαγιάννη || Ερμηνεύουν: Σοφία Καζαντζιάν, Μάριος Ιορδάνου

Από τις 31 Οκτωβρίου κάθε Τετάρτη στις 21:30 ξεκινούν οι παραστάσεις για την ξεκαρδιστική κωμωδία Η Παράσταση των Ηλιθίων σε σκηνοθεσία Μάνου Αντωνίου και μουσική Σταμάτη Χρήστου. Οι ξεκαρδιστικές σκηνές, οι απίστευτες εναλλαγές, τα εκπληκτικά κουστούμια και οι απίθανοι χαρακτήρες του έργου, θα συναρπάσουν τους θεατές και θα χαρίσουν την απόλαυση μιας τρελής κωμωδίας για 1 ώρα & 45 λεπτά που θα σας μείνουν αξέχαστα.
Η ιστορία διαδραματίζεται στην Αθήνα του σήμερα. Ένας θεότρελος θίασος με χαμηλό έως ανύπαρκτο μπάτζετ, αποφασίζει να ανεβάσει μία θεατρική παράσταση, με ένα μισοτελειωμένο έργο, μίας καινούργιας και ταυτόχρονα τρελής συγγραφέως. Τίποτα δεν είναι έτοιμο· σκηνικά δεν υπάρχουν, τα κουστούμια δεν έχουν έρθει, οι ηθοποιοί δεν ξέρουν καλά καλά τα λόγια τους, ένας σκηνοθέτης σε κατάσταση παράκρουσης και σαν να μην έφταναν όλα αυτά, η συγγραφέας αλλάζει συνεχώς την υπόθεση του έργου. Η παράσταση θα ανέβει; Και αν θα ανέβει, πώς θα ανέβει; Την έκπληξη του τι θα επακολουθήσει θα αφήσουμε το κοινό να την ανακαλύψει μόνο του! Ξεκαρδιστικές καταστάσεις και ένας τρελός ρυθμός σε μορφή κόμικς!
Σκηνοθεσία: Μάνος Αντωνίου | Διασκευή: Καλλιόπη Χατζησταύρου & Νάντια Λεονάρδου | Μουσική: Σταμάτης Χρήστου | Σκηνικά-Κουστούμια: Γεωργία Δεμερτζή | Δημόσιες σχέσεις: Άντζυ Νομικού(A-Priori) | Παραγωγή: «P&J ART PRODUCTIONS» υπό την αιγίδα του κρατικού φορέα ΕΝΕΛΠΑ. | Ερμηνεύουν οι: Φιλίτσα Καλογεράκου, Γωγώ Κοβαίου, Αντώνης Τζαμαλούκας Λίνα Σταυροπούλου, Καλλιόπη Χατζησταύρου, Νάντια Λεονάρδου, Ευριπίδης Κοσμάς και ο Μάνος Αντωνίου

Επίσης, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30, δείτε την παράσταση Ο θάνατος του Ιβάν Ίλιτς του Λέοντος Τολστόι.
«Σκοπός της ζωής δεν είναι να εξυπηρετεί την κατώτερη ζωική φύση, αλλά τη φωτεινή δύναμη, που βρίσκεται στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής και η οποία βοηθάει τον άνθρωπο να αναγνωρίζει το αγαθό.» Leo Tolstoy
Οι δύο ηθοποιοί, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, ενσαρκώνουν όλους τους ρόλους -κωμικούς και δραματικούς- του σημαντικού αυτού διηγήματος του Τολστόι, το οποίο βασίζεται σε αληθινή ιστορία.
Παίζουν: Γιώργος Γαλίτης, Θανάσης Κουρλαμπάς

Από 1η Νοεμβρίου κάθε Πέμπτη δείτε Το τρύπιο βαρέλι του Θεοδόση Πελεγρίνη.
Σε ένα κόσμο που η κοινοτοπία τρέφεται από τις σάρκες της και από το υλικό της ανούσιας ανθρώπινης καθημερινότητας, το έργο του Θεοδόση Πελεγρίνη αποτυπώνει το άνευ ουσίας νόημα της ύπαρξής μας. Η Ιστορία του Τίποτα. Εκείνη, που αντανακλάται σε ένα θεατρικό καθρέπτη , μας φέρνει αντιμέτωπους με τους εαυτούς μας αλλά και με το νόημα της ύπαρξής μας. Έργο γραμμένο με σαρκασμό, αυτοσαρκασμό, σκοτεινό χιούμορ και τρυφερότητα. Ένα κείμενο που εκμεταλεύεται δημιουργικά τόσο την νοηματική αξία της φλυαρίας όσο και της σιωπής.
Τους ρόλους ερμηνεύουν ο Θεοδόσης Πελεγρίνης και Γιάννης Παπαθύμνιος. || Σκηνοθεσία-Σχεδ. Φωτισμών: Άννα Σωτρίνη || Σκηνικά-Κοστούμια: Πάγια Βεάκη || Video art - Φωτογραφίες: Ευάγγελος Κάλλοου || Βοηθός σκηνοθέτη: Φιλήμων Ορκόπουλος || Αφίσα: Άγγελος Μπάκας || Φιλική συμμετοχή στα video art, Χρήστος Κάλλοου.

Από τις 3 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο στις 16:30 δείτε την παιδική παράσταση Παραμύθια αλλιώς του Τράπαλη Νικολάου.
Σε μια χώρα γεννημένη από αγάπη και φαντασία πριν πολλά πολλά χρόνια, με αρχηγό τον Μέγα Παραμυθά, οι ήρωες των αγαπημένων μας παραμυθιών συνυπάρχουν αρμονικά. Ή μήπως όχι; Τα τρία γουρουνάκια είναι όπως τα ξέρουμε; Τι πραγματικά έγινε στα επτά κατσικάκια; Ο κακός λύκος είναι τόσο φοβερός και τρομερός; Η γιαγιά της κοκκινοσκουφίτσας είναι ακριβώς όπως την γνωρίζουμε; Οι απαντήσεις επί σκηνής.
Σκηνοθεσία: Κώστας Παπαγεωργίου, Νίκη Καρνάτσου || Παίζουν: Κώστας Παπαγεωργίου, Ανδρέας Βιτωράτος, Βάσια Αργέντη, Χριστίνα Πανταζή.

Από τις 3 Νοεμβρίου κάθε Σάββατο στις 23:30 έρχεται Η Χορτοφάγος Τίγρις, μια μουσική, μαύρη κωμωδία. Πώς φτάσαμε ως εδώ; Το φάντασμα των 90’s επιστρέφει για να μας ταξιδέψει πίσω στην απωθημένη δεκαετία της ευμάρειας, του χρηματιστηρίου και του ευρώ. Την βραδιά του εορτασμού των γενεθλίων του Μενέλαου Αναστασίου, στην θαλαμηγό του στην Μύκονο, μια σειρά από κωμικοτραγικά γεγονότα θα δράσουν καταλυτικά και ο Λόις, ο μουγγός υπηρέτης θα πάρει άγρια εκδίκηση. Το έργο περιλαμβάνει ζωντανή μουσική. Κείμενο: Στέλιος Τσιλιούκας || Σκηνοθεσία: Θάνος Αγγέλης || Συνεργάτης σκηνοθέτη: Έλενα Αγγελοπούλου || Μουσική σύνθεση: Δημήτρης Κάσσης, Δημήτρης Χαρλαύτης, Κώστας Γιαννίρης || Χορογραφίες: Άννα Μάγκου || Σκηνικά: Μανώλης Οικονόμου, Γιώργος Φιλλίδης || Κοστούμια: Θάνος Αγγελής || Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης || ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: (κατά σειρά εμφάνισης): Μανώλης Ιωνάς, Φαίη Βέβη, Κωνσταντίνος Τσάχρας, Γιάννης Πλιάκης, Δημήτρης Γεωργακαράκος (Rako), Γιάννης Μανιατόπουλος, Άρης Προσπαθόπουλος, Κατερίνα Αθανασιάδη. || Μουσικοί επί σκηνής: Δημήτρης Κάσσης (κιθάρα), Δημήτρης Χαρλαύτης (πιάνο), Κώστας Γιαννίρης (μπάσο), Τάσος Μπακούρης (κόρνο) , Σεμέλη Κωστούρου (τσέλο)

Από 4 Νοεμβρίου κάθε Κυριακή στις 12:00 ξεκινούν οι παραστάσεις του έργου Η Χιονονιφάδα που αγάπησε το καλοκαίρι.
Ο Νικόλας και η Ευτυχία αγαπούσαν πολύ το χιόνι. Κάθε βράδυ, ονειρεύονταν να δουν τις πρώτες νιφάδες να πέφτουν από τον ουρανό. Εκείνο το βράδυ έτσι και έγινε. Έτρεξαν γρήγορα στην κουζίνα, πήραν ένα γυάλινο βάζο, έπιασαν μια χιονονιφάδα και την έκλεισαν αμέσως στο ψυγείο! Όμως ό,τι αγαπάς δεν το φυλακίζεις… Θα καταλάβουν τα παιδιά γρήγορα το λάθος τους, θα της δώσουν μια δεύτερη ευκαιρία και πώς μπορούν να κάνουν μια χιονονιφάδα να αγαπήσει το καλοκαίρι;
Πρωταγωνιστούν: Φιλίνη Παναγιωτοπούλου, Μαρία Στάβαρη, Νάντια Συρίου || Συγγραφέας: Χρήστος Δασκαλάκης || Θεατρική διασκευή: Αθηνά Αρσένη - Χρήστος Δασκαλάκης || Σκηνοθεσία: Αθηνά Αρσένη || Σκηνικά: Μάκης Χάνος || Χορογραφίες: Ντανιέλα Πισιμίση || Κοστούμια: Σοφία Χριστίνα Ραδίτσα || Πρωτότυπη Μουσική: Λία Σταυρoπούλου || Στίχοι: Χρήστος Δασκαλάκης || Εικονογράφηση: Nτανιέλα Σταματιάδη || Γραφιστική επιμέλεια: Ιωάννα Παπαϊωάννου || Φωτογραφίες: Γιώργος Μαρινάκης || Παραγωγή: Λωτοφάγοι & FKMB productions

Από τις 12 Νοεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 19:45 έρχεται Η πόλη της Λούλας Αναγνωστάκη, ένα έργο επηρεασμένο από την μετεμφυλιακή ατμόσφαιρα του 1960, μιλάει προφητικά για μια πόλη που νοσεί. Ανέβηκε πρώτη φορά από τον Κάρολο Κουν το 1965. Παρουσιάζεται σε μια νέα εκδοχή από τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Νίκο Γεωργάκη. Οι ήρωες της «Πόλης», ο Κίμων η Ελισάβετ και ο φωτογράφος, είναι πρόσωπα καθημερινά έστω και αν φαινομενικά οδεύουν σε ένα μη καθημερινό κόσμο. Αποβάλλουν την ασφυκτική πραγματικότητα που τους περιβάλλει, για να μπορούν να μιλούν για ανθρώπους και πράγματα που αγαπούν.
Σκηνοθεσία: Νίκος Γεωργάκης || Ενδυματολόγος: Μαίρη Σακελλαρίου || Σκηνογραφία: Σοφία Λεγάτου || Πρωταγωνιστούν: Κίμων Γεωργάκης. Φιλίππα Ταμπάρη, Στέλιος Γεράνης

Από τις 14 Νοεμβρίου κάθε Τετάρτη στις 19:00 έρχεται Ο Δεξιός και ο Αριστερός.
Τί κοινότυπο!!! Να διαφωνούν ένας Δεξιός και ένας Αριστερός. Κάθε πρωί συναντιούνται και ο καθένας αντιπαραθέτει τα επιχειρήματα του κατά της ιδεολογίας του άλλου. Τότε εμφανίζεται το τρίτο άτομο και ο καθένας προσπαθεί να το προσελκύσει για να το φέρει στην δική του πλευρά, και τότε προκύπτουν μια σειρά από αντιφάσεις μεταξύ αυτών που πιστεύουν και αυτών πού θέλουν πραγματικά. Το έργο είναι μια σάτιρα της σημερινής πολιτικής πραγματικότητας.
Κείμενο-σκηνοθεσία Άγγελος Μοσχονάς || Φωτισμοί Ανδρέας Καραμανλής || Μουσική Κατερίνα Μάσκα || Σκηνικά Δάφνη || Παραγωγή Θεατρικό Μονοπάτι || Παίζουν οι Ηθοποιοί: Γιώργος Μακρής, Γιώργος Καπετανάκος, Τζόυ Μιχαηλίδου


Ακολουθούν:

Κάθε Παρασκευή στις 23:50 από 21 Δεκεμβρίου έρχεται το DreamStory του Άρτουρ Σνίτσλερ. Η πηγή έμπνευσης του Μάτια Ερμητικά Κλειστά του Stanley Kubrick. «Δεν ξέρω να τραγουδάω άλλο τραγούδι από τον έρωτα, το παιχνίδι και τον θάνατο», γράφει ο Άρτουρ Σνίτσλερ. Χαρακτηριστικό για την τριπλή αυτή εμμονή του, το DreamStory (Traumnovelle), ένα από μεγάλα αριστουργήματα της λογοτεχνίας του ερωτισμού αλλά και του φανταστικού, γοήτευσε τον Στάνλεϊ Κιούμπρικ και αποτέλεσε το υλικό στο οποίο βάσισε την τελευταία, οριακή, ταινία της ζωής του, τα Μάτια Ερμητικά Κλειστά. Η ταινία όπως και η νουβέλα, είχε μακρά και επώδυνη διαδικασία κύησης (40 ολόκληρα χρόνια) και είναι χαρακτηριστική για την ενότητα αισθητικής τελειότητας και νοηματικού πλούτου. Δεν είναι τυχαίο πως ο Φρόυντ διαβάζοντάς το σχολίασε πως σε αυτό το μικρό βιβλιαράκι περιέχονται συμπυκνωμένες όλες του οι θεωρίες και μάλιστα ειπωμένες τόσο ανατρεπτικά που ο ίδιος δεν τόλμησε ποτέ να το κάνει.
Στη Βιέννη, σε μια βραδιά του καρναβαλιού, ο Φριντολίν, ένας γιατρός καλείται μέσα στα μεσάνυχτα να παραστεί στις τελευταίες στιγμές ενός ετοιμοθάνατου. Τα βήματα του τον οδηγούν σε μια οργιώδη δεξίωση μιας μυστικής κοινωνίας. Μυστικά συνθήματα, μασκοφορεμένες γυναίκες, μεθυστικές μελωδίες αποπλάνησης… όλα συγκλίνουν προς το μυστήριο και την κατάργηση κάθε αίσθησης πραγματικότητας. Πλάι του, η σύζυγός του Αλμπερτίν, τις ίδιες στιγμές ζει μέσα στο όνειρο τερατώδεις περιπέτειες, που την κατασπαράζουν φέρνοντας την στα όρια του αισθησιασμού. Ανάμεσα στο διεστραμμένο ασυνείδητο της γυναίκας και την εγκληματική παραβατικότητα του άντρα ο ιστός της πραγματικότητας κλυδωνίζεται, αφήνοντας να αναδυθεί μια αλήθεια σκοτεινή όσο το πιο δυνατό φως.
Σκηνοθεσία: Γιάννης Βούρος || Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκοβέ || Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Βούρος, Πολυξένη Μυλωνά


Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Γκάζι, 2103428650, www.theatro.gr
⇰Προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήρια σας στο viva.gr ή στο ταμείο του θεάτρου. Ρωτήστε τις μειωμένες τιμές για άνεργους, Α.Μ.Ε.Α., φοιτητές, ατέλειες κ.ο.κ. (διαφέρουν κατά περίπτωση), τις ειδικές τιμές για σχολεία, ΚΑΠΗ και γκρουπ κατόπιν συνεννόησης ενώ, γενικότερα, ισχύουν καλύτερες τιμές στην προπώληση.
⇰Σημειώστε ότι κάποιες παραστάσεις μεταφέρονται στους χώρους των συλλόγων, σχολείων, κ.ο.κ.

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου


ΔΩΡΑ - Κλικ σε εκείνο/-α που θέλετε για πληροφορίες
Η αγαπητικιά, Σόφη ΘεοδωρίδουΣουζάνα ΧατζηνικολάουΕγώ, απέναντι, Νίκη ΚωνσταντοπούλουΗ συνωμοσία της Χιονάτης, Κώστας Στοφόρος, μικρά πεζάΟ πόνος της επιστροφής, Άγγελος ΜανουσόπουλοςΗ πτώση, Αλμπέρ ΚαμύΈρωτες υπέρ μεν άγαν, Ρένα Αβαράκη-Αγραφιώτη
Ώρα μηδέν..., Αιμιλία ΠλατήΆπαντα Κωνσταντίνου ΚαριωτάκηΗ αναζήτηση, Η ανατροπή, Η αναλαμπή, Νίκος ΘέμεληςΟι Άγιοι με τα πορφυρά μάτια, Μάριου ΜητσόπουλουΧρήστος ΚουκουσούρηςΓιώτα ΓουβέληΜπουλούκια και Ημιτόνια, Μίμης Φωτόπουλος
Άπαντα Κωνσταντίνου ΚαβάφηHippie, Paulo CoelhoΑναρχικός τραπεζίτης, Φερνάντο ΠεσσόαΑσκητική Νίκου ΚαζαντζάκηΧρήστος Φλουρής, Υπόθεση ΜανδραγόραΔιαβάστε ή κατεβάστε τα Ανένταχτα του Νίκου Καββαδία
Το ξύλινο παλτό, Κατερίνα Γώγου